松本潤は演技上手い？下手？

キャラクターになりきる。

大河ドラマや映画などで本格派・実力派の共演者と並んだ際、セリフの説得力や存在感の重厚さで見劣りしてしまう場面がある。

シリアスな場面や追い詰められた状況でも、どこか見栄えやカメラ映りを意識しているように見えてしまい、生々しさが削がれることがある。

演出や脚本が優れている作品では魅力的に映るが、作品自体の質に左右されやすく、本人の演技力単体で作品を引っ張り上げるには物足りない。

大河ドラマにおいて、情けなく泣き叫ぶ場面の多さや現代劇のような軽い言い回しが、重厚な歴史劇・大河ドラマを好む層からは不評を買った。

道明寺司のイメージが強烈すぎたため、他のドラマを観てもどうしても過去の代表作の影がちらついてしまう。

感情が高ぶった場面で声を張り上げたり、目を大きく見開いて怒鳴る演技のパターンが定型化しているように感じられる。

99.9などでの変顔やデフォルメされたコミカルな仕草が、人によっては狙いすぎあざといと受け取られることがある。

花より男子の道明寺司役のように、傲慢さと純粋さを併せ持つキャラクターを完璧に体現し、作品そのものを大ヒットへ導くスター性と説得力がある。

失恋ショコラティエなどでも見られるように、相手役の魅力を最大限に引き出しつつ、主役としての芯をブレさせないバランス感覚がある。

99.9 -刑事専門弁護士-の深山大翔役で見せた耳を触る仕草や親父ギャグ、独自のテンポ感など、細かいディテールを積み上げたキャラクター作りが秀逸。

蜷川幸雄演出の舞台（白夜の女騎士など）や野田秀樹作品に出演した経験があり、劇場全体を包み込む華と確かな発声・身体表現を持っている。

コミカルな掛け合いから一瞬でシリアスな表情へ戻る緩急の付け方が巧みで、ドラマ全体のテンポを牽引する力がある。

ラッキーセブンなどで披露した格闘・アクションシーンの身のこなしがシャープで、スタイリッシュな動きが画面映えする。

弁護士用語の習得や所作の練習など、細部まで徹底して研究・準備して臨む姿勢が演技の安定感や説得力に繋がっている。

ナラタージュなど感情を抑えたローテンションな役柄の際、繊細さよりも表情の変化の乏しさや抑揚のなさが目立ち、退屈に見えてしまう。

時代劇における歩き方、立ち居振る舞い、発声の重みが、熟練のバイプレイヤーや歌舞伎出身俳優と並んだ際に現代的に浮いて見えてしまう。

語尾のアクセントや強調したいセリフでの発声に独特の力み（一本調子さ）が感じられ、時に不自然に聞こえる。

大河ドラマどうする家康において、初期の頼りなく臆病な青年期から、数々の別れと修羅場を経て老獪な狸親父へと変貌していく年月の変化を見事に演じ分けた。

眉をひそめる、目を丸くするなど、感情を外側の表情筋で説明しようとする演出が目立ち、内面から滲み出る感情表現が薄く見えることがある。

悔しさや理不尽への怒りを爆発させるクライマックスシーンでの熱量が高く、視聴者の感情移入を誘う。

主役としての華やオーラがある反面、市井の平凡な人物や泥臭い脇役に徹したときの溶け込み感が弱く、リアリティに欠けると感じられる。

きみはペットのモモ役のように、普段のクールな印象とは異なる人懐っこさや甘え上手な一面を嫌味なく表現できる。

若い頃のアイドル的な輝きから、40代を迎えて渋みや哀愁、複雑な人間性を表現できる大人の俳優へと着実に進化している。

スマイルやナラタージュなどで見せた、心に傷を抱えた青年や内に葛藤を秘めた人物の憂いを含んだ静かな佇まいに深みがある。

セリフがない場面でも、強い目力やわずかな視線の揺らぎだけで怒り・悲しみ・決意などの感情を雄弁に伝えることができる。